编者按

　　为全景展现长沙多元发展魅力，擦亮“三张文化名片”，长沙作家与摄影家深入街巷山水、园区乡野采风，既捕捉岳麓叠翠、湘水汤汤的自然之美，千年学府、市井烟火的人文脉络，亦聚焦科创平台的智慧引擎、美丽乡村的蝶变历程……这些采风作品，既是对长沙山水之秀、人文之美、科技之力、振兴之变的立体书写，更是以文艺之力为长沙形象传播与综合实力提升注入蓬勃力量。

（铜官古镇。杨扬/供图）

一

　　不记得第几次来到铜官古镇了，每次在闪着釉光的老街行走，在各种陶瓷器皿前流连，我的脚底就像生了根，舍不得挪移，仿佛一个在码头向远水张望的人，急切地等待着离人的音讯。

　　此时，仲夏白晃晃的日光落在几百米长的老街上。目光所及，手工陶瓷作坊、老字号铺面、屋檐下的红灯笼和广告幡、街边的遮阳伞，一切景物，都清晰可见，安静地迎迓着天光与微风。

　　老街别致，艺术感爆棚。沿街店铺里，满目的陶缸、瓷碗、杯盏，在争奇斗艳。散落的瓦块，残破的罐子，打碎的陶片，半缺的钵子，被巧妙地镶嵌在红砖瓦屋的垛墙上，不经意中，展示了古镇的与众不同，凸显了它陶魂瓷魄的气质。

　　而我则看到了一艘艘商船，从车马喧忙的湘江老码头动身，满载铜官窑口烧出的彩瓷，经内陆水路驶向汪洋大海；看到立在甲板上挥泪辞别晚唐，辞别妻儿老小的商人和水手们，看到他们为了生活披荊斩浪的背影……

　　出远门的人走了，心里端放着故土掩映的村舍和乡音，蹚着铜官镇某个夏日的蝉唱，作别周边的马场坪、戴公桥、西湖寺，与长沙窑里掏出的火焰、器皿，随远洋风帆，下扬州，过马六甲海峡，赶南洋，走阿拉伯半岛，往北非、抵欧洲……

　　商贾与水手们的背影消隐了，如瓦灰天空中泼下的鸟鸣声，很快被夜半风声吹落，像唐代从盛唐的平治时代，滑入残阳如血的晚唐，直至被时间的浓云遮蔽。他们是谁的儿子，谁的丈夫，谁的父亲，已无从考证。一切都被岁月的波浪，冲刷殆尽。而他们的出发，却印证了铜官古镇确为“海上丝绸之路”的重要起点。

　　分离的背后，是无尽的等待。

　　铜官镇的石渚瓦渣坪在等，周边的云母山在等，一座座老窑遗迹也在等，这一等，就是上千年。这个湘水边的老镇，像一枚以瓷胎陶土铸就的路标，等北雁南归，带回那些自晚唐就从铜官出门的桅杆和旅人的消息……

二

　　一千多年后的今天。

　　正午的铜官老街，有三三两两的旅游团队，刚从铜官窑国风乐园的八大博物馆出来，耳朵里还回荡着唐乐舞、花鼓戏和铜官窑传奇秀的旋律，转眼就被老街门店里千姿百态、五颜六色的各种陶艺品痴迷；几对年轻情侣，蝴蝶般翩翩穿行在街中，嬉笑着与穿彩着釉的“三粹塔”巨型陶壶和绿釉对狮合影，雀跃的活力与老街的古韵勾兑一起，似在提醒人们，今昔是新生代的主场。

（钱币博物馆。万文英/摄）

　　每次到铜官，我的心都伏低在一种相思浓重、离愁百结的文本里，转而又从中遇到欢喜。因为，铜官终于等到了出门一千多年的离人的来信了。文本的载体，非甲骨，非竹简，非锦帛，非纸笺。离人们将滚烫的话语，倾诉在一只只诗文执壶上，又幸运地被一艘名为黑石号的商船，从印尼狸洞岛海域的波浪深处送达今天。

　　铺展于褐彩酒壶腹部的薄薄青釉下，晚唐的来信字迹秀逸朴拙。我想，这些文字酒壶，一定是有情人临别的赠礼，因为字句中蕴藏着爱人的体温、家书的暖意。

　　一千三百年前，铜官某个多情制壶人，灵光一闪，巧思乍现，让一份份纯真的情感，凝固在陶胚上，流传到了今日：“一别行千里，来时未有期。月中三十日，无夜不相思。”“君生我未生，我生君以(已)老。君恨我生迟，我恨君生早。”“万里人南去，三秋鹰北飞。不知何岁月，得共女(汝)同归。”“云散雨初收，十里到扬州。随波行万里，何日在归途。”

　　那些出入风涛的人，虽然没法重闻家乡五谷六畜的气息，没法聆听老家门前，雨打槐叶的淅沥细响，但这些平白如话的诗句，藏着迢遥距离无法截断的爱意与乡愁，是一种簌簌有声的深情独白。

　　诗文执壶上过往的故事与渊源，散发出的丝丝光泽，透过邈远时空，将那头的凄美柔肠，传递至此时此地。我的心，为之悸动。

　　公元9世纪的长沙民间，普通男女居然能大大方方把内心最隐秘处的相思之意，公之于壶，诉诸天下，这份洒脱与勇气，便是大唐的不凡气度滋养出来的吧？

三

　　2018年5月，铜官古镇的栀子花开了。白色花朵在暖风中摇曳，清香诱人。

　　一个眼眸深邃的德国男人，万里辗转，来到铜官老街，找到“刘志广大师工作室”，请求定制一批铜官陶瓷器皿，供自己欣赏，且样式色泽要与黑石号上的类似。这位沃特法先生，正是德国“海底探险公司”的老板。

　　1998年到1999年间，当沃特法与同事们从波诡浪急的深海，将黑石号打捞出水。奇迹出现了：堆积在泥沙、水草与珊瑚残骸下的5万多件来自长沙窑的碗、茶盏子、盘、罐、熏炉、油灯、执壶、生肖瓷塑等陶瓷器皿，披着均匀的淡青色透明釉色，灰白色胎质细腻坚硬，重现天日，如晚唐吹来的飓风，让他，也让整个世界震撼了!

　　出水的陶瓷器皿数量庞大，说明长沙陶瓷在世界各国的受欢迎程度。它们与黑石号上阿拔斯王朝的金帀、波斯银器等，印证了9世纪亚洲海上贸易的兴盛景象，也是唐代海上丝绸之路繁荣的物证，中华文明与世界文明交流的印迹。

　　黑石号出水，响如惊雷！

（铜官窑国风乐园“黑石号”表演。郭立亮/摄）

　　印度尼西亚、新加坡等国的博物馆，闻声而动，将几乎所有出水文物收入囊中，沃特法自留的上百件，最后也摆放在铜官窑博物馆的展柜里。

　　可沃特法的心魂，早为长沙窑的陶瓷与大唐气象所折服，前后三次来铜官古镇，实地走访，订制产品，只为让自己未来的日子，可天天在家中欣赏到晚唐铜官陶瓷的风姿。

　　在古镇，他听到了一个传说：中国上古时期的舜帝，就是第一个发明制陶手艺的人，并被后世尊奉为陶器祖师；他也惊喜地看到，老街上“美术大师刘志广工作室”“大唐烧”“铜青社”“泥人刘陶艺馆”“银春陶艺”等陶瓷制作工作室，门楣相连，佳器满屋。一批不同年龄层的制陶工艺师，正在重浚并光大长沙铜官窑的精魂。他们今天的陶瓷作品，在完美承袭晚唐长沙窑神韵的同时，也迈出了追求艺术新高度的锦绣步伐。

　　这些都在告诉沃特法先生，自晚唐以来，铜官窑就充满烈焰与倔强，并把这种特质，楔进了长沙的基因。

　　几次铜官之行，他亲眼目睹，传统手工艺与强大工业文明的握手，让中国陶瓷文化母胎上的光区，被摩挲出了新的亮度。

　　当拿到新的铜官瓷器，他爱不释手，感慨连连。且每一回摩挲，每一次新的一瞥，都在心底掀起狂澜，皆因万千云气的中国陶瓷的审美底色，和唐朝炫丽的文明余绪而起。

四

　　当黑石号浮出清冷的深海，灰蓝的波纹瞬间退却，像一道时光的缝隙，不得不为这惊天的奇迹让路。中国唐代制陶人的神思与手工之光，从中迸溅出来，晃人眼眸。

　　就这样，迄今为止发现的最早期的青花瓷(公元830年前后)实物之一，水淋淋地来到了20世纪。

　　这批产自晚唐的陶瓷器皿的出现，改写了世界陶瓷史上对青花瓷发展的认知框架。美国陶瓷史专家罗伯特·芬利激动表示，黑石号青花瓷的发现，证明中国陶工早在唐代就掌握了釉下钴料彩绘技艺，这一发现足以改写世界陶瓷史。

　　彩瓷，是来自晚唐的信使，在时间之水的驿道上，泅渡了一千三百多年，终于叩响了今天的门环。

　　隋唐时，中国瓷器以“南青北白”为基本谱系。南方以越窑青瓷为代表，北方以邢窑白瓷唱主角，青、白二瓷并立称雄。

　　而长沙窑，携带彩瓷，横空杀入，形成了三足鼎立的格局，它打破了瓷器色彩单一的格局，改写了敦厚的陶瓷史。

　　铜官陶瓷“胆大妄为”地在釉色之外施加彩绘，将褐彩、红彩、蓝彩、绿彩以及人物、花草、禽鱼、山水，带进了陶瓷史。尤其是烧制出的铜红釉瓷，给中国瓷器发展史带来了巨大惊喜。它还打破了陶瓷器皿贯常的装饰植物纹饰、花卉图案、虫鱼禽鸟的习惯，大胆将文字带入装饰元素中，以诗文装饰瓷器，打开了一种新的审美方式。

　　来自晚唐的铜官窑陶瓷，历经时光之火，发生了惊天窑变，变成了伟大的信使。它手捏一截陶瓷文明的脉络接头，向后世传递，似击鼓传花般接续。

（长沙铜官窑博物馆展品。望城文联/供图）

　　若问长沙窑陶瓷的魂思将落在谁人手中？看到“长沙百优工匠”90后周倩玉、80后高级工艺美术师沈颖利、铜官窑非物质文化遗产传承人黄皓夫、高级工艺美术大师刘志广等人，专注于制陶工艺时的神情，答案在我心中，已呼之欲出。

　　他们背倚的古镇，是世界釉下多彩的发源地；是制作装饰多样化最完备的古代窑口；是唐代外销瓷最大的出口生产基地，是海上丝绸之路的源头，陆上丝绸之路的支点；是唐代留下文字最多，文化底蕴最为深厚的古代窑口……这就是今天长沙制陶人的底气。

（石渚湖。郭立亮/摄）

　　日头偏西时，不远处的湘江，波光如碎金闪动，让人有出尘之想。

　　每次来铜官，面对长沙窑的古窑今器，我都觉得自己在读一封长信，一封晚唐写给今人的家书。

　　不远处，规制宏阔的铜官窑国风乐园，碧水亭楼，宅瓦连绵，是今人扯了一段晚唐余彩，书写的一封长信，将托时光使者，寄送给千百年后。

　　我想，无论光阴怎样夹击，人类文明的行迹总是会如北去的湘水，在沿途绽开美丽的浪花……