一封泛黄侨批，两段交错时光；一嗓苍凉秦腔，半生沉浮坚守。6月17日下午，长沙市文联系统联合主题党日活动在招商花园城横店纷腾影城举行。湖南省文联兼职副主席、市文联党组书记、主席舒全球，市文联党组成员、副主席邓文娟等出席，市文联机关及二级机构人员，市电影电视艺术家协会、市文艺评论家协会会员等百余人参加。活动由电影导演、影评人王东主持。

　　电影《给阿嬷的情书》：侨批里的情义密码

　　下午，全体人员共同观看了《给阿嫲的情书》这部总投资1400万元、全素人阵容却斩获近18亿票房的“黑马”之作。影片以下南洋华侨为背景，以“侨批”为线索，串联起跨越数十年的守望与家国情怀，现场不少观众感动落泪。

　　主持人、影评人王东在映后分享中提及，电影开篇“阿嬷说：做人得有情义”，答案藏在一封封侨批里。郑木生省吃俭用寄血汗钱回家，叶淑柔不识字却能在白发苍苍时一字一句念出来信，谢南枝在木生离世后，以他的口吻，坚持寄信汇款18年——“真正的悲痛，是将那个人的遗愿不动声色地刻进自己骨血里。”南枝的情感是那个年代“潮汕人帮潮汕人”的守望相助。戏外，潮汕人同样团结一心将影片托举至全国。

　　市评协会员何佳羽评价，影片配乐大量使用钢琴、单簧管等治愈系乐器，视听表达完成突破。“影视创作扎根民族文化、回应时代审美、深挖历史精神底蕴，才能长久打动观众。”

　　市评协会员魏易轩将影片与《那山那人那狗》对比，两者核心意象皆为“信”。“汉字是中华文明的纽带，书信完美适配中国人内敛含蓄的情感表达。”片中侨批文字借鉴《诗经》《楚辞》四字短句，极具中式浪漫美感。

　　市评协会员、湖南艺术职业学院老师曹琰从产业角度分析了《给阿嬷的情书》获得成功的三大原因。其一，契合时代情绪。大众偏爱底层叙事、平民英雄故事，全素人阵容、导演纪录片出身的底层创作视角，拉近了与观众的距离。其二，打破流量逻辑。行业依靠数据、流量预判票房的局限被再次证明——艺术审美动态变化，数据只能总结过去，无法预判爆款。其三，多重内核叠加击中大众。下南洋华侨历史、双向深情、超越爱情的知己情谊、女性独立、家国宗族、文化传承……多元主题叠加，极大丰富了观众的情感体验。

　　电视剧《主角》：秦腔里的坚守史诗

　　研讨下半场聚焦电视剧《主角》。市评协副主席陈征宇提出，成就主角易秦娥的舅舅胡三元才是全剧灵魂人物——从进山带她走出命运，到入狱后靠人缘让众人关照她，再到出狱开导她奔赴省城、在省秦附近随时排忧解难。“胡三元串联起几代秦腔从业者，让剧集跳出单人传记，呈现秦腔艺人代代坚守的群像史诗。”

　　市评协会员朱美燕从三个层次解读“主角”内涵：表层是易秦娥；中层是全员皆为主角；深层是秦腔文化本身。全剧核心主题为“轮回与选择”——主角轮番更替、人生聚散离合，但个人选择决定出路，“天赋只是基础，后天坚守才是关键。艺术是底层百姓苦难生活里的慰藉与甜。”

　　市电影电视艺术家协会理事、湖南和光传媒副总经理金宇平剖析《主角》出圈的五层逻辑：小人物半生浮沉引发共情；人物命运对应40余年社会变迁；秦腔承载“受苦却不屈服”的生命态度；48集慢叙事反流量套路；唤醒勤勉、重传承、重情义的民族价值观。

　　从两部爆款提炼四点经验：扎根、在场、真情、匠心

　　湖南省文联兼职副主席、长沙市文联党组书记、主席舒全球作总结讲话。结合全场研讨发言，舒全球提炼出四点创作启示。一是坚持内容为王。两部作品深度融入中华优秀传统文化、家国情怀与人情道义，鲜活细节充实其中，扎实内容是出圈根基。二是践行“文艺在场”。契合中国文联“文艺在场”工作要求，扎根实地、深入生活实景创作，两部作品都是深入现实采风的范例。三是立足真实情感。作品直击人心、引发全民共情，核心在于饱含真挚、不加修饰的真实情感。四是坚守匠心打磨。《给阿嬷的情书》走访数百户华侨家庭实地采访；《主角》改编自茅盾文学奖原著，均经过长时间深耕打磨，不少观众看完剧后反向阅读原著。

　　舒全球对长沙文艺发展提出期许：希望本地文艺评论家持续产出高质量评论文章，也希望长沙本土创作平台推出更多像《恰同学少年》一样叫好又叫座的文艺精品，为文艺评论提供更多研讨载体。

　　与会代表表示，两部作品证明扎根民族文化、挖掘底层真情、讲好普通人故事的创作路径，能突破圈层收获口碑，大家将把启示转化为动力，奋力书写长沙文艺事业高质量发展新篇章。市电影电视艺术家协会党支部书记、秘书长罗志方透露，后续将以更高标准组织同类研讨活动，助推本地影视创作与产业发展。

　　部分发言辑录

　　长沙学院2026级研究生肖欣婷：“假信”为何动人？这是“善意虚构守护情谊”，若阿嬷得知真相，家庭将遭受毁灭性打击——这恰如《美丽人生》中集中营里的游戏化叙事，是残酷现实中为守护亲人而构筑的温柔屏障。书信本身即是承载精神的意象，影片不完整诵读信件，反而让泛黄、磨损的信纸本身成为情感载体。《给阿嬷的情书》本身也是“虚构的情书”，角色、剧情、道具都是虚构的，但观众流下的眼泪是真实的。

　　长沙学院2024级学生胡灵：《给阿嬷的情书》故事原型来自导演在东南亚的华侨田野调查，几千份真实侨批提供了生活细节。侨批叙事采用“细火慢煨”的双线时间结构，旧时侨批辗转多人方能送达，时间沉淀出厚重情感。影片中女性形象的塑造突破传统——谢南枝从文盲到教书、捐建华文学校，拥有独立的自我意识，主动扛起承诺，这是一个完全独立于男性的女性形象。

　　影迷曾征：看完《给阿嬷的情书》忍不住热泪盈眶。影片道尽了老一辈独有的浪漫，车马慢的年代，一纸书信便是跨越山海的思念。字里行间藏着男主给家人稳稳的安全感，也盛满女主日复一日的温柔期盼，朴素平淡，却格外戳心动人。

　　湖南海利高技术产业集团有限公司职员、档案学研究馆员陈小平：《给阿嬷的情书》的成功印证了档案作为创作素材的巨大价值——“侨批”本身就是珍贵的档案文化遗产，建议文艺创作者深入各大国企档案室挖掘真实史料，实现档案与艺术的融合。

　　长沙学院2023级学生刘艾婧：配角去工具化，人人皆为主角。《主角》的核心亮点在于配角同样拥有完整人格——胡三元执拗不敲烂戏鼓，薛桂生外柔内刚，苟存忠耗尽生命唱戏，每个人物有独立性格与行为逻辑，不只为推动女主剧情而存在。原著宗旨是为小人物立传、给底层人温暖。舞台中央只是一种活法，社会厚度不在于明星主角，而在于无数默默坚守、认真做好分内事的普通人，哪怕靠小把戏维持生计。

　　长沙学院2023级学生李智：《主角》的突破在于“拥有传统，而非使用传统”——不是用影视记录秦腔，而是让秦腔本身成为影视的叙事语言。全剧将戏曲“锣鼓经”直接嵌进叙事肌理：板鼓“嗒”卡住人物回眸（亮相），铙钹“仓才”紧扣争执（急急风），板胡长“咿”推开命运之门（叫板），让日常生活自带板眼，“形式即内容”。张嘉益为演鼓师向司鼓艺人学艺，全剧打磨八年，才拍出苟存忠以身殉戏时那种不能轻慢的尊严。正如塔可夫斯基以长镜头“雕刻时光”，《主角》让锣鼓经成为叙事的呼吸——好作品不是用传统给故事贴金，而是让传统变成故事的筋骨。

　　市评协会员张腻：不只是霸蛮，更要情深。对比秦腔文化、潮汕文化的传播路径，湖湘文化传播可以在柔软浪漫的表达上持续提升。我们可以挖掘马王堆素纱单衣、湘绣、《离骚》等精致美学，打造湖湘浪漫叙事；可以借鉴潮汕“茶薄人情厚”的生活化仪式，推广安化黑茶、曾国藩修身家风，跳出剁椒鱼头、口味虾等饮食标签；湘西苗银匠人数万次捶打器物，体现的正是湖南人耐得烦、肯钻研的特质。文化输出不靠强硬征服，而以温润深情让大众心生向往。